Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

glasses

Приветствую!

Меня зовут Наталья.

Работала в радиоэфире, потом выговорившись, свернула на немногословную художественную тропу.  Путешествую, рисую, живу в любимом Петербурге на берегу Финского залива. Моя первая профессия - режиссер, вторая - художник.
Мои страницы в ЖЖ уже не обновляются, но появился блог https://artmorozco.wordpress.com/
Там я пишу про жизнь во всем ее художественно-графическом проявлении: выставки, цитаты художников, все про процесс рисования, материалы, картинки с пленэра.

Жизнь во всех ее проявлениях в instagram @morozco_nata
Collapse )
glasses

Пейзаж. Большие массы, обобщение.

Если отсутствует умение обобщать (а затем и выстраивать композицию), то картина выглядит отдельно набранными элементами: домик отдельно, каждое деревце "посчитано", тысяча и одна травинка.... Вроде бы все на месте, а жизни нет и нет мысли. Это относится не только к пейзажу, но и к др.жанрам. В данный момент пейзаж я рассматриваю подробнейшим образом, много читаю на эту тему. Чтобы написать/рассказать историю про состояние, которое тронуло - нужно выделить: что - главное, а что - второстепенное. Если главное - сумерки, то в них многое "утонет" и не будет так много подробностей, которые мы рисуем, цепляясь глазами за каждый объект. Уже много читала про то, что наше знание про предметы мешает нам видеть пятна или цвет (из недавнего Н.Н.Крымов). Мы знаем, что белье белое и даже висящее в сумерках белье будем пытаться написать белым или серым цветом. Мы знаем, что избушка вдали представляет из себя параллелепипед и будем рисовать ее с ровными стенами, а то, что эти стены имеют коричневый цвет и практически сливаются по тону с зеленью (к тому же вдали, где все обобщается) мы игнорируем. Рисуем, опираясь на знания, а не на то, что есть в натуре.
В приведенных ниже примерах обобщение видно очень хорошо. Я не сомневаюсь, что в природе было бОльшее разноцветье и разнообразие, но автор выбрал то, что нужно ему, чтобы подчеркнуть свою мысль, свое ощущение, рассказать свою историю, связанную с этим местом.
John La Farge. Landscape with Bare Trees and Coastline, ca. 1862
Collapse )
glasses

Откуда ножки (фигурки) растут...

Линия, пластика - все оттуда)
И не зря наши преподаватели - графики и живописцы говорили: "Не копируйте вы чей-то стиль, копайте глубже, ищите и смотрите первоисточники, а вот уже вдохновившись ими, возможно, и взорвете мир новым стилем. Законы пластики, композиции... все уже давным-давно придумано."

Матисс Танец
Matissedance

чернофигурная вазопись Древней Греции
olympic_vase

Collapse )
glasses

Выставка "Мастера акварели" в Санкт-Петербурге.

Вчера открылась отличная выставка с такими разноплановыми работами начиная с самой классичессической акварели и заканчивая необычными по композиции и технике работами. Там есть и Джозеф Збуквич, и Альваро Кастаньет, и Елена Базанова, и Сергей Темерев, Константин Стерхов, конечно же (потому что он еще и организатор), Евгений Кисничан, Джон Ярдли и еще много-много-много других акварелистов.
Даже нет смысла говорить о кратинах - их надо видеть. Причем, лучше всего вживую на Большой Морской, 38. Все это будет длиться 11 прекрасных дней с 20 по 31.12. Покажу малюююсенькую часть работ с выставки. Вообще впечатлений море и хочется заглянуть туда еще раз, т.к.много чего в голове не уложилось. Ну художники такие художники, им надо еще и технику рассмотреть и проанализировать... а работ ок.300.
Подробности можно посмотреть тут.
Теперь картинки!
DSC02301

Collapse )
smile

Цитаты про композицию. И книга, над которой хочется размышлять...

И читать ее долго-долго, смакуя каждую строчку...
Мне попала в руки книга Юрия Норштейна "Снег на траве" и я потеряна для всех на выходные. Читаю запоем. Художникам (даже не мультипликаторам) читать обязательно. Тут про все: и про восприятие, и про композицию, и про выразительность образов и много-много еще про что.
Вдруг вы знаете про книги, которые перевернули ваше восприятие и отношение к визуальным искусствам вообще и к живописи/графике в частности, расскажите о них!
8book_4
Цитаты:
"Высшее достижение живописи — когда статичное изображение бесконечно обновляется в нашем восприятии. Оно меняется оттого, что сюжетная и абстрактная стороны соединяются в одно целое. Сила рассказа в живописи должна быть равна изобразительным средствам. Бесконечные переходы от вопроса «что?» к вопросу «как?». Чем бесконечней эти переходы, тем богаче художественное произведение. Именно они, эти переходы, создают условия «текучести», нетвердости изображения. Без энергии линий, цветового «раздавленного алмаза» изображение мертво. Несоответствие психологической готовности и предлагаемых изобразительных условий наполняет знакомую нам реальность дополнительной энергией и меняет ее. Соединение несоединимого рождает метафору".
"Но меня меньше всего интересует то, что хорошо нарисовано. Высшее мастерство — это не умение нарисовать. Высшее мастерство — это найти такие соотношения тепла, света внутри картинки, которыми можно было бы дать чувственность кинокадру. А это не относится к области хорошего рисования. Поэтому я прошу «шепелявое» изображение: «Пожалуйста, нарисуй левой рукой». Пусть будет грязно, пусть неряшливо. Главное, чтобы это абсолютно точно совпадало с тем, что мне видится, выражало мои ощущения.
Изображение должно быть зыбким, пронизанным дрожью, неясностью: я знаю, оно ляжет на разговор Акакия с самим собой. Изображение играет роль придаточного предложения, поэтому в нем не должно быть внешнего блеска: свет матового тела, и снова тьма. Только бормотание Акакия.
Вообще фильм должен составляться из незавершенных частей. Так, чтобы каждый его элемент таил в себе принцип «добавочного изображения», «добавочной грубости». Такое строение позволяет им лучше соединяться друг с другом и совершенствоваться в этих соединениях. И тогда уплотнение энергии — психической и духовной — я ощущаю просто физически. А между художником и режиссером возникает силовое поле. Ты лишь должен создать условия, при которых это становится возможным. Когда ты вдруг начинаешь делать то, что не можешь осознать умом, и кажется, будто все совершается помимо тебя, по какой-то другой воле. И ты даже не замечаешь, что в какой-то момент пройдена граница, за которой открывается другое пространство. И все происходит с легкостью, для тебя самого непостижимой".
Кстати, книгу можно купить тут с подписью самого автора. В жж находила инфу, что таким образом вы можете помочь студии доделать фильм "Шинель" (а он потрясающий! отрывки можно увидеть в и-нете).
Collapse )
smile

Ван Гог “Ожившие полотна”: потрясение или самовнушение?

В кромешной темноте со стены на меня смотрел Ван Гог с отрезанным ухом... Мне даже стало как-то неловко лежать на икеевском пуфе-мешке. Он страдал, болел, переживал, выплескивал эмоции на холст, а мы развалились, как и многие другие посетители этой выставки среди его эмоциональных подсолнухов, одинокого стула и пронзительного неба в звездах.

Как вам выставка? - спрашиваю у друзей, коллег, знакомых. И собираю целый букет противоречивых отзывов от “в приятном шоке, в тот же вечер проглотил все “Письма к Тео” до “лучше бы реальные полотна выставили, а это - никак” и много “хмммм... эээ... даже не знаю... очень противоречивые чувства”.

От себя могу сказать одно: надо быть и видеть.
Реальные полотна в музеях меня впечатляют больше, как бывший режиссер я бы проехалась по видеоряду: можно было б поднапрячь фантазию и слегка наметить сюжетную линию. Но если есть визуальное искусство, которое погружает вас в мысли, осеняет, пробуждает желание перечитать-пересмотреть, прекрасно уже вот этим волшебным пинком, выбивающим вас из серой действительности.
Мультимедийная выставка Ван Гога "Ожившие полотна" проходит в Москве на ArtPlay до 26 марта
Расскажите мне, плиз, вы уже сходили на эту медиа-выставку? Какие впечатления? Были на подобных? Есть с чем сравнивать? Что запомнилось?

DSC00567
Collapse )
smile

Японский журавлик.

Youtube - великая вещь. 10 минут назад ты не был знаком с оригами и казалось, что это вообще за пределами терпения и понимания. И там таааак все сложно... казалось. А на деле осваиваешь журавлика... и потом делаешь третьего за 5 минут, а 10го скручиваешь за минуту. И это очень поднимает самооценку! А еще это очень медитативное и увлекательное занятие! Возможностей использовать птичку счастья тааак много. Загуглите и увидите много всего прекрасного. Ну а самое распрекрасное я поместила под кат + видео для тех, кто хочет так же :)

PS. Я сделала этих журавликов из обычной офисной бумаги (в кубиках, знаете? блок для записей) и повесила дома на люстре.
DSC01153_

paper cranes 1
Collapse )
smile

Флешмоб: ящики, их содержимое + мои органайзеры для рабочих инструментов.

Купила в Ашане в отделе для мастеров-оч.умелые ручки ящик для масляных красок и теперь все мастихины, кисти, разбавители и тюбики в одном месте. Невероятно удобно.
art048
Вот как он выглядит в натуре. Фото кликабельны и на фликре можно рассмотреть подробнее.
2 верхних полупрозрачных крышки поднимаются и под ними есть неск.небольших отделений для мелочей или для самых используемых оттенков (например, мне всегда на палитре недостаточно белил, охры и ультрамарина) - для быстрого доступа.
DSC07772
Collapse )
smile

Солнышко.

И захотелось в Грузию. Вина, лепешек из тандыра, сыра домашнего, гранатового сока. Посему начат натюрморт))
pomegranate
glasses

Still life. Натюрморт.

Это моя дипломная работа, которая на протяжении всего года переписывалась. Была записана еще одна бутыль и на ее место встал молочник. После защиты работа "ушла" в фонд универа. Писалась долгими осенними и зимними вечерами, что сказалось на колорите. Кстати, для диплома, мне показалась она несерьезной, но профессор, руководитель дипломного проекта отрезали: "принести и точка".
Холст, масло.
1

Collapse )